Proscen

Foredrag med Frilanslivet: Hvordan lage podcast?

⭐️ NB! ⭐️ Obligatorisk påmelding for å få tilsendt lenke til arrangementet. Meld deg på HER! 

Er du nysgjerrig på å starte din egen podkast?
Fredag 15. mai fra 10.00 – 12.30 blir det et digitalt foredrag med kvinnene bak podkasten Frilanslivet. Her vil du lære hva du bør tenke igjennom før du starter en podkast, hvordan du jobber med innholdet, hvordan stille gode spørsmål, hvilken teknikk du kan bruke for å komme i gang og andre viktige tips – slik at du kan gå i gang med å lage din egen podkast.

Innhold:
– Hvorfor akkurat podkast?
– Konseptutvikling
– Intervjuform & intervjuteknikk
– Teknikk (utstyr, rom, tips under opptak, miksing)
– Økonomi & tid
– Markedsføring

Frilanslivet er en podkast om hvordan det er å jobbe for seg selv i medie-, kunst- og kulturbransjen i Norge. Podkasten lages av Hanna von Bergen (31) og Christina Skreiberg (39). Christina er frilansjournalist, tobarnsmor og har vært frilanser de siste 13 årene. Hanna er prosjektleder, musiker og kulturarrangør og har vært frilanser de siste fem årene.

Frilanslivet har publisert 76 episoder og er blitt støttet av Kulturetaten Oslo kommune (2018), Fritt Ord (2018 og 2019), Grafill (2019) og Kulturrådet sin støtteordning for tidsskrift og kritikk (2020).

Bio
Hanna von Bergen (f. 1988)​ har en mastergrad i entreprenørskap og innovasjon samt en treårig prosjektlederutdannelse fra Kaospilotene i Danmark. Hun har jobbet frilans siden hun ble ferdigutdannet i 2015 med en variasjon av egeninitierte prosjekter og kulturarrangementer for diverse kunder slik som TEDxOslo, PechaKuchaNight Oslo, Ultimafestivalen, Oslo Pix og Film Fra Sør. Egne prosjekter har bl.a bestått av Oslos Supermarked, Prindsen julemarked, podkasten “Til alt ute:Æter”, en streetartutstilling om uavhengige gründere og denne podkasten her.

I tillegg til en bakgrunn som prosjektleder og arrangør har Hanna praktisert musikk siden barnealder. Hun har gitt ut en plate, turnert i Tyskland og komponert musikk til en nysirkusforestilling som ble spilt for over 3000 personer. Hannas kunnskap innenfor prosjektutvikling, entreprenørskap og musikkteknologi er det som danner bakgrunnen for hennes engasjement og kompetanse i podkasten Frilanslivet.

Christina Skreiberg (f. 1981) ​er frilansjournalist, fotograf og forfatter. Helt siden hun gikk på ungdomsskolen var det det hun ville bli; en fri journalist! Hun ble i 2016 kåret til «Årets Frilanser 2016» av Norsk Journalistlag for dokumentarprosjektet «Hei nabo! – én blokk, en hel verden». Prosjektet kulminerte i bokutgivelse og fotoutstilling i Rådhusgalleriet i Oslo. Christina har frilanset, av og på, i ti år. Hennes oppdragsgivere er blant annet Aftenposten, DN lørdag, D2 og Innsikt.

I en toårsperiode var hun reportasjeleder for barneavisen Aftenposten Junior, og har også stått for utviklingen av aviskonseptet, i samarbeid med Aftenposten Juniors redaktør. Avisen har mottatt en rekke priser og utmerkelser. Christina har i en årrekke arrangert kulturarrangementet PechaKuchaNight Oslo hvor hun møtte Hanna. Christina har sin journalistutdannelse fra London, hvor hun startet en gratisavis for bydelen Shoreditch, samt jobbet for The Times. Før det hadde hun vært utvekslingsstudent i USA, gått IB-linjen i Oslo og reist alene rundt i Guatemala – hun liker å bevege seg rundt i verden!

Bilde: Marte Vike Arnesen

Covid – 19 // Effekter for kulturbransjen

Vi trenger dine erfaringer! Fyll ut undersøkelsen vår:
Effekter av koronasituasjonen for kulturbransjen

Flere i kulturbransjen melder om avlysninger av jobber og andre ulemper til følge av koronasituasjonen vi nå befinner oss i. Hvordan har situasjonen påvirket DEG som aktør i kulturnæringen?

Vi ønsker å samle mest mulig informasjon for å få et overblikk på hvilke praktiske og økonomiske effekter du som aktør opplever/har opplevd.

Og hvilke tiltak du ønsker i etterkant for å ivareta dine interesser.

Verkstedsordning på Cornerteateret! Frist 23. mars

I første omgang lyser Proscen ut 2 prosjektperioder på inntil 5 dager i perioden i perioden april 2020 til 31. mars 2021. Se tilgjengelige dager på huset på Cornerteaterets bookingkalender.  

Søknadsfrist: mandag 23. mars. (Vi har søkt om midler til å kunne tilby flere verkstedsopphold på Cornerteateret i løpet av året. Ved tilsagn vil vi åpne opp for flere opphold i løpet av året.)



Om verkstedsordningen: Proscen ønsker å kunne tilby medlemmene våre en verkstedsordning for kunstneriske prosjekter i oppstartsfasen. Et tiltak som gir aktørene en mulighet til å utforske enten tematikk, ideer, arbeidsformer og eller samarbeidsmåter i et egnet rom på Cornerteateret tidlig i prosessen. Verkstedsordningen er tenkt som en praktisk tilrettelegger for å gi nye prosjekter en kickstart og danne grunnlag for videre arbeid med det kunstneriske prosjektet. Vi vil legge til rette for at kunstnere og kompanier kan søke om verksted i opp til 5 dager. Kunstnerne får økonomisk mulighet til å invitere inn relevante fagpersoner eller mentorer i arbeidsprosessen for å få ekstern faglig input. Under verkstedet arrangeres en åpent fagprat der prosjektet diskuteres.

Verkstedsordningen er et initiativ som skal bidra til at scenekunstnere med enten et nytt prosjekt, en idé om form eller tematikk skal få mulighet til å utforske tematikk og arbeidsmetoder «på gulvet» med innspill og veiledning fra relevante fagpersoner (kan for eksempel være en dramaturg, regissør, dramatiker, scenograf, komponist eller noe helt annet) allerede tidlig i den kunstneriske prosessen. Verkstedet kan også fungere som et mini forprosjekt for å prøve ut og eksperimentere med form og innhold før eventuell søknadsprosess eller produksjonsperiode.

Proscen vil gjennom denne ordning stimulere til kunstnerisk og faglig aktivitet gjennom å i et par perioder per år tilby et fysisk arbeidssted og økonomiske muligheter til å lønne en eller flere eksterne fagpersoner i utforsking og oppstart av et helt nytt prosjekt.

Tiltaket skal bidra til at kunstnere skal få faglig input og en kickstart til et prosjekt, finne nye løsninger og kanskje også arbeidsmetoder. Men uten fokus på å vise til et ferdig resultat eller produkt, men de som benytter seg av ordningen være tilgjengelige for en åpen sammenkomst der man diskuterer hva man valgt å arbeide med under verkstedsoppholdet. Der vil kollegaer og andre interesserte parter få mulighet til å stille spørsmål og diskutere konsept, arbeidsmetoder og eller tematikk. Dette mener vi kommer til å generere en synergieffekt der et verkstedsopphold og kunstnerisk prosess kommer flere til gode. Deltagerne skal dokumentere prosessen for å bidra til å dele nyttige erfaringer.

Krav til søknad
Verkstedsordningen er åpen for alle, men søkeren må være medlem av Proscen. Det er mulig å ha med seg andre medvirkende som ikke er medlemmer. Man kan søke som enkeltperson eller gruppe. Deltagerne skal skrive en kort rapport i etterkant og dokumentere prosessen underveis for å bidra til å dele nyttige erfaringer. Man forplikter seg til å delta på et åpent fagprat underveis eller rett etter verkstedsoppholdet for å dele tilegnet kunnskap og refleksjoner med resten av det lokale scenekunstfeltet og få mulighet til å ta imot innspill fra kollegaer for videre refleksjon og arbeid.

I søknaden skal man oppgi:
– Ønsket leieperiode og rom man ønsker å leie.
– Ønsket veileder/mentor. (Dersom mulig intensjonsavtale med vedkommende.)
– Presentasjon av kompaniet/scenekunstnerne
– Hva man ønsker å utforske (beskrivelse av den kunstneriske idéen og hvordan utforskingen er tenkt å foregå.)

I første omgang starter vi med å lyse ut 2 prosjektperioder på inntil 5 dager i perioden i perioden april 2020 til 31. mars 2021.
Se tilgjengelige dager på huset på Cornerteaterets bookingkalender.  

Søknad sendes til: millan@proscen.no
Spørsmål? Ta kontakt med daglig leder Millan Persdotter Persson
millan@proscen.no / 47649773

Hva kan du søke om støtte til?
– Honorar til ønsket fagperson/mentor/veileder (2750kr per dag, maks 13750kr – 5 dager)
– Reise / Opphold fagperson/mentor/veileder (ca 5000kr maks 5 dager)
– Inntil 5 dagers leie av Kongesalen, Søylesalen eller øvingsrommene i 2 etasje. (Se tilgjengelige dager og tider på Cornerteaterets bookingkalender)

Leiepriser Cornerteateret: 
Kongesalen: 1753kr dagen
Søylesalen: 584kr dagen

Øvingsrom 2. etasje:(NB! Ikke mulig å la ting ligge igjen i øvingsrommene til neste dag grunnet Teaterskolens faste dager og tider.)
Prøvesal 1: 250kr dagen
Prøvesal 2: 150kr dagen
Prøvesal 3: 250kr dagen

Totalt kan man få dekket kostnader på inntil 21000kr.
Kostnadene skal være honorar til veileder, reise/opphold til veileder, leie av teatersaler på Cornerteateret. (Det er også mulig å legge inn kostnader for leie av teknisk utstyr eller tekniker.)

Man kan søke om å være i ulike rom i løpet av perioden. Man kan også søke om veileder/fagperson/mentor i en kortere periode men en ekstern fagperson knyttes til deler av verkstedsoppholdet.

Eksempel på kostnadsfordeling:
8250kr (Veileder 3 dager, á 2750kr)
1500kr (Reise veileder)
2250kr (Overnatting veileder, 3 netter á 750kr)
5259kr (Leie av Kongesalen, 3 dager á 1753kr)
500kr (Leie av øvingsrom 2 dager, á 250kr)
3000kr (Tekniker x antall timer.)
= 20759kr. 

Søknadsfrist 1. april: Leie av scenene på Cornerteateret 2021

Er du medlem i Proscen har du tilgang til sterkt reduserte priser på leie av Cornerteaterets scener; Kongesalen og Søylesalen. (Til egne kunstneriske prosjekt.) Ca 50% av utleien på Cornerteateret er forbeholdt det frie scenekunstfeltet. Det er søknadsfrist to ganger i året.


Priser for leie av Cornerteateret 2020:
Medlemmer i Proscen 
(Primærbrukere med egne kunstneriske prosjekter)
Kongesalen prøver: 1753kr
Søylesalen prøver: 584kr

Kongesalen forestilling: 2890kr
Søylesalen forestilling: 1170kr

Neste søknadsfrister:
1. april 2020:           1. april 2021 – 30. september 2021
1. oktober 2020:     1. oktober 2021 – 31. mars 2022


Man søker på eget SKJEMA HER!

Kongesalen
Kongesalen er en fullfasilitert teatersal med plass til 200 tilskuere i amfi. Salen er egnet for teateroppsetninger, danseforestillinger, konserter, foredrag og konferanser. Det er mulig å fjerne amfi og bruke salen «åpen» med tilpasset scene om ønskelig.

Søylesalen
Søylesalen er en blackbox-scene med plass til 61 tilskuere i amfi. Salen er fasilitert med lys/lyd og egner seg godt for mindre teateroppsetninger, konserter, foredrag etc.

Opptaket styres av produksjonskomiteen, og er basert på produksjonstekniske behov. Komiteen bygger på premisset om at det ikke gjøres kunstneriske vurderinger, men prioriteringer skjer i de tilfeller der to eller flere produksjoner ønsker samme periode.

ProProdusenten søker nye deltakere!

PROProdusenten
 søker produsenter og kunstnere!
Søknad sendes senest 16. mars til: millan@proscen.no


PROProdusenten er et mentorprogram som arbeider for langvarig samarbeid mellom produsent og kunstner. Programmet foregår i løpet av et år, med oppfølging av mentor.

Proscen arbeider for å identifisere og inspirere nye potensielle produsenter og sette disse i kontakt med scenekunstnere og eller scenekunstkompanier som har behov for samarbeid med en produsent. Vi opplever at behovet for produsenter er sterkt, men at utfordringene i hovedsak ligger på finansielle muligheter for langsiktig samarbeid. Vi ønsker å bruke produsentenes kompetanse og legge til rette for denne slags oppdrag slik at flere kan leve av å være produsenter.

Om ProProdusenten:
ProProdusenten er et mentorprogram som Proscen startet opp 2015 og siden dess har utviklet videre. Programmet kobler en kunstner/et scenekunstkompani og en produsent sammen inn i et langvarig samarbeid basert på faglige rammer. Begge parter får i ProProdusenten individuelt tilpasset og spisset mentorhjelp i forhold til ambisjoner, mål, styrker, svakheter og kompetanse. ProProdusenten har frem til dags dato hatt 8 produsenter og 8 scenekunstnere/scenekunstkompanier som har gjennomført programmet. 2020 skal Proscen lyse ut nye samarbeid mellom kunstnere og produsenter. Gjennom programmet bidrar Proscen til å styrke produsentleddet og øke antallet dedikerte scenekunstprodusenter på Vestlandet og vil i 2020 fortsette dette viktige arbeidet.

Profil og betingelser
Programmet er dedikert til unge eller nye produsenter med base i på Vestlandet, men med noe tidligere relevant arbeidserfaring, relevant utdanning og som er villige til å forplikte seg i et samarbeid med en kunstner/ scenekunstkompani basert i Vestlandsregionen. Programmet skal gjennom sitt faglige praktiskorienterte innhold styrke næringen, forståelsen for arbeidet og mulighetene for videre arbeid som selvstendig næringsdrivende produsent i det frie scenekunstfeltet. Programmet skal også fremme muligheter for framtidige mål og retningsvalg for å styrke kunstneren /scenekunstkompaniets kunstneriske virke. Programmet foregår over ett år for å følge opp utviklingen av samarbeidet mellom partene. Programmet består av individuelle møter med mentor i en konfidensiell ramme både for produsent og for kunstner/scenekunstkompani i tillegg til felles møter for produsenten og kunstneren. Den generelle tilnærmingen er felles for kunstner og produsent, men innholdet i møtene blir skreddersydd hvor hver og ens bakgrunn, behov og personlige egenskaper blir vektlagt.


Økonomiske rammet, kontrakt og arbeidstid
ProProdusenten er tenkt som en profesjonaliseringsprosess, som kombinerer forbedring av ferdigheter og det operative arbeidet. Proscen vil lage kontrakt med produsenten og legge fram forslag til kontrakt mellom kunstner/scenekunstenhet og produsent.

For produsenten vil tidsrammen av arbeidet være:
15 timers arbeidsmøter innenfor programmets rammer (2 fulle dager)
18 dager med operativt arbeid sammen med kunstneren/ scenekunstenheten i løpet av programmet.
Totalt: 20 dager minimum med arbeid.

Produsenten vil bli honorert fra både Proscen og kunstneren/ scenekunstkompaniet:
Proscen vil dekke produsentens honorar med kr. 15000
Kunstner/ scenekunstkompani skal imøtekomme denne summen med kr. 15000 i honorar til ProProdusenten.
Totalt vil dette gi produsenten kr. 30000 som tilsvarer kr. 1500 for en arbeidsdag og honorar for 20 dagers arbeid.

Deltakerne (produsenter og kunstnere/kompanier) må oppfylle følgende kriterier:
• De må være medlemmer i Proscen og tilhøre det frie scenekunstfeltet.
• De må bo eller ha sitt hovedvirke på Vestlandet.

På grunnlag av skriftlig søknad vil 1-2 produsenter og scenekunstnere motta tilbud om å delta i ProProdusenten 2020.
Søknaden må inneholde navn, adresse, CV og en faglig begrunnelse og motivasjon (maks 1 A4-side) for å delta i programmet.
Er du produsent og har en kunstner/et kompani som du ønsker å samarbeide med – oppgi dette i søknaden.

Vil DU delta i ProProdusenten?
Søknad sendes senest 16. mars til: millan@proscen.no

Spørsmål? Ta kontakt med daglig leder Millan Persdotter Persson på epost: millan@proscen.no eller telefon 47649773.

Barnelørdag i bydelene søker nye forestillinger!

Barnelørdag i bydelene søker nye barneteaterforestillinger

Barnelørdag i bydelene er et kulturtilbud fra Bergen kommune til byens barnefamilier. Nesten hver lørdag gjennom sesongen er det forestillinger eller konserter på ulike arenaer i to av bydelene. Til sammen har vi 10 spillesteder rundt om i byen vår. Vi har begynt bookingen for høsten, og vil gjerne ha tilbud fra utøvere som har en forestilling å vise til barn. Vi er alltid på utkikk etter nye gode barneforestillinger. Vi er spesielt ute etter babyteater. Har du/dere en forestilling/konsert å tilby oss? Ta kontakt!

Barnelørdag i bydelene arrangeres av Team Aktivitet, Enhet for kulturformidling og deltakelse, Bergen kommune.

Kontakt:
Ann Christin Jenssen, tlf. 408 18 151
E-post:barnelordag@bergen.kommune.no

Årsmøte Proscen mandag 30. mars 2020 kl. 18.00

OPPDATERING! ÅRSMØTET BLIR AVHOLDT PÅ ZOOM.

Anbefaler alle som tenkt å delta til å så snart som mulig gå inn på zoom.
(Det enkleste er å bruke data/nettbrett/smartphone og laste ned programmet/appen.)

Topic: ÅRSMØTE PROSCEN
Time: Mar 30, 2020 (18.00)

Join Zoom Meeting
https://zoom.us/j/967936771

Meeting ID: 967 936 771

Man kan også «ringe» inn og delta på møtet.
Dial by your location
+47 7349 4877
+47 2396 0588

NB! Frist for å sende inn saker til årsmøtet var 16. mars og fullstendig saksliste ble sendt ut etter denne frist.

DAGSORDEN:
SAK ÅM 0120    Valg av ordstyrer, referent og underskrivere av protokoll
SAK ÅM 0220    Godkjenning av innkalling og dagsorden
SAK ÅM 0320    Orienteringssaker:
Proscen årsmelding 2019 – signert
– Budsjett 2020
SAK ÅM 0420    Godkjenning av Årsregnskap 2019 (Fremlegges på møtet)
SAK ÅM 0520   Fastsettelse av årskontingent for medlemmer
SAK ÅM 0620   Fastsettelse av honorar for styreverv
SAK ÅM 0720   Valg av styre 2020
SAK ÅM 0820   Valg av valgkomite 2021
SAK ÅM 0920    Innmeldte saker (Valg av revisor)

Vinsmaking i Ibsens fotspor – med teatermannen Steinar Thorsen

Velkommen til vinsmaking, i Ibsens fotspor – med teatermannen Steinar Thorsen. Kom og nyt deilig vin til spennende kunstneriske innslag i Ibsens ånd.

Kjøp billetter til vinsmakingen HER!
NB! Kjøper du billett senest julaften har vi julegavetilbud på vinsmakingen. Pris 500kr. (Fra 25. desember er prisen 600kr.)


«Italias kultur, vennlige mennesker og deilige vin, har gitt meg nye horisonter» H. I.

Henrik Ibsen mente at hvis man skulle si noe relevant om Norge, måtte men dra ut, og sitte og se gamlelandet i perspektiv utenfra, og gjerne over et godt glass vin. Og slik ble mange av hans klassikere til der ute i Europa. Ibsen levde lenge i Italia og Tyskland. Vi følger i Ibsens fotspor gjennom Europa og smaker og lærer om hans favorittviner.

Steinar Thorsen er regissør, dramatiker og skuespiller, med 25 års fartstid som profesjonell i teaterets tjeneste. Han er også en stor vinentusiast, med egen vinkjeller, og årlige vinturer til det sørlige Europa.

Vi smaker både hvite og klassiske fra de sørligere deler Tyskland og Italia. Det vil serveres enkel bevertning til vinene (ost, oliven, brød).

Vi setter oss inn hva det vil si å «smake vin», og i generelle kjennetegn i hhv. røde og hvite viner og hva som skiller enkle, utviklede og modne viner, og sveiper så vidt innom forholdet mellom mat og vin – hele veien akkompagnert av Ibsen.

Ved siden av å smake vinene blir det flotte kunstneriske innslag fra Ibsens kunst – med profesjonelles kunstnere. Man får musikk, teater og masse morsomme anekdoter.

METEOR 2019: Rabatt for Proscens medlemmer!

Torsdag 17. oktober åpner METEOR 2019, Bergens internasjonale teaterbiennale.
På denne 10-dagers begivenheten er det hele 24 forskjellige forestillinger, eller tilsammen 80 kunstneriske, faglige og sosiale arrangement.

På følgende utvalgte forestillinger får medlemmer av Proscen et fantastisk godt tilbud. Vennepris: kr 100,- (ordinærpris kr 250,- )

17.-18. oktober: A Teenage Songbook of Love and Sex
17.-18. oktober: Penelope Sleeps
20.-21. oktober: Love & the Ocean
20. oktober: Phurpa (konsert)
22.-23. oktober: Symphonia Harmoniæ Cælestium Revelationum
22.-23. oktober: The Decoy
25.-26. oktober: Dying together

Klikk på arrangementet og velg kjøp billetter.
Bruk deretter promokoden: bitvenn når du kjøper billetten.

Under hele festivalen kan du også besøke festivalhovedkvarteret Belgin for å slå av en prat.

 

 

Off pist Kunstløype (Wrap, Kunstgarasjen, Cornerteateret)

Velkommen til kunstvandring utenfor hovedløypa! Vi ønsker å synliggjøre kunstmiljøene i aksen fra Møllendal til Møhlenpris og inviterer til en heldags vandring fra produksjonshuset WRAP via Kunstgarasjen til Cornerteateret.

Det blir program som spenner fra musikk, billedkunst, scenekunst og debatt på de ulike arenaen, og vi byr på lett servering. Man velger selv om man vil følge hele løypa eller droppe innom der det måtte passe.

Bli med på Off Pist kunstløye 2019!

Program for kunstløypen:

14.00 WRAP
(Dørene åpner 13.30)
Audioglimt med Alwynne Pritchard

15.00 KUNSTGARASJEN
Utstilling med Eva Kun og Arne Ingvaldsen – ANDRE ROM
og Anne-Sophie Blytt, malerier.

16.30 CORNERTEATERET
Lett servering 🍲

Cornerstone / FA(R)EN av Hanne Ramsdal

// Foredrag 17:00
// Forestilling18:00 (Rabattert pris for deltakere på løypen! kr. 80)
// Kritikersalong 19:00

DJ og off pist mingling! 🎶


Om WRAP /Audioglimt:

Alwynne Pritchard is a British performer, composer, artist and curator, based in Bergen. In her music and performances, Alwynne explores relationships between musical expression and the human voice and body. She has appeared as an actor, vocalist and physical performer in a number of stage productions, as well as directing and developing choreography for her work. In 2015, she formed the music-theatre company Neither Nor with her partner Thorolf Thuestad.

Alwynne has composed for, and performed with, leading musicians and ensembles across the globe. Alwynne’s professional life has also included stints as a writer and presenter for BBC Radio, a composition teacher at Trinity College of Music in London and as Artistic Director of both the Borealis festival and BIT20 Ensemble.

About the Audioglimt project:
Meredith Monk believes in the healing power of art. I’m not sure I do. Neither am I sure that being healed would be very useful to me as artist. Do we need healing? Is pain a bad thing? Is art a good thing? I don’t know the answers to these questions. In the face of them and much of what I do, it is the writer Haruki Murikami’s statement that ‘a heavy silence that defies words exists inside me’ that resonates most powerfully. However, like Monk, I’m fascinated by the human voice, its relationship to movement and expressive potential. For this reason, her work is interesting to me as performer, however radically different it is from my own. And using my voice to create an alternative audio track to extracts from her 1977 stage piece “Quarry” presents me with a direct, practical and enriching way to address what it is I find both compelling and problematic about this piece.


Om Kunstgarasjen
Siste dag på utstillingen med Eva Kun og Arne Ingvaldsen – ANDRE ROM som består av er rom installasjon og Anne-Sophie Blytt, malerier.

I Kunstgarasjens Innerste Sal, viser vi en separatutstilling av Anne-Sophie Blytt. Hun sier selv om sitt arbeid:» Jeg arbeider med lys som fargeblanding og i forhold til rom med (store) formater og plasseringer. Kanskje er det også rett å si at jeg arbeider med fargens materielle og immaterielle egnskaper, med konkret maleri, i flaten og uten noe narrativt innhold.»

Utstilling av Arne Ingvaldsen og Eva Kun. Kun og Ingvaldsen arbeider i krysningspunktet mellom arkitektur og skulptur, ofte mellom gallerirommet og det offentlige uterommet.

«Denne utstillinga er ein rominstallasjon som består av fleire skulpturelle element og teikning på vegg. Den er laga spesielt for Kunstgarasjens midtrom – rommets størrelse, form og lys. Materialet er malt tre.
Arbeidet knyter seg spesifikt til rommets bruk som kunstgalleri. Eit grunnleggande formtema blir framstilt og undersøkt som flate og som romform. Det underliggande temaet er forholdet mellom forestilling og sansbar konkretisering.»


Om Cornerteateret / Cornerstone / Fa(r)en
Cornerstone utvikler og programmerer forestillinger, lesninger, samtaler og workshops med fokus på ny scenetekst. Fra 2019-2020 er Cornerstone v/ Vik & Lie gjestekuratorer ved Cornerteateret i Bergen.

FA(R)EN
Dokumentarisk korverk om marginaliserte menn

I FA(R)EN møter vi anonymiserte fedre og en barnløs mann. De forteller om kvinner, barn, savn og sinne knyttet til manglende kontakt med egne barn etter brudd – og om en frykt for å få barn i et Norge hvor fars rettigheter i barnefordelingssaker er nær null. Verket fremføres av et Mannskoret Arme Riddere, og har tidligere vært presentert som del av Høstutstillingen 2018.